Esta semana, no podemos olvidarnos de uno de los festivales más importantes para el mundo
cinematográfico que existe, el Festival de Cannes. Nos encontramos ante la 77º edición del
festival celebrado del 14 al 25 de Mayo. Aparte de la innegable presencia en cine que tiene el
festival también se destaca por otros apartados como moda, ideologías, arte y cultura. Aquí en
RADIO URJC vamos a hablar de la representación cinematográfica española, mas en concreto de
Jonás Trueba, un director independiente madrileño que presento su película “Volveréis”. Su
obra ha captado la atención por su complejidad y profundidad emocional, reflejando temas
universales de relaciones humanas y la búsqueda de la felicidad. Volveréis no solo destaca por
su narrativa innovadora, sino también por el homenaje sutil a su padre, el reconocido cineasta
Fernando Trueba, enriqueciendo aún más su propuesta artística.
El film de Jonás Trueba se centra en Ale (Itxaso Arana) y su pareja Alex (Vito Sanz), quienes,
después de catorce años juntos, están a punto de separarse. En una noche, bromean sobre
celebrar su separación, una idea que Ale siempre consideró buena para una película. Así,
comienza un juego metanarrativo donde Ale, cineasta, monta la película que estamos viendo. El
filme se estructura en variaciones sobre un mismo tema: la separación de Ale y Alex, que explican
repetidamente a amigos y familiares, destacando su mutuo acuerdo y el plan de una fiesta. Este
recurso de repetición refleja cambios sutiles pero profundos en los personajes y en la película,
haciendo referencias a Nietzsche, Kierkegaard y Stanley Cavell. Además, incluye citas musicales
y cinematográficas de Bergman, la screwball comedy de Hollywood, y "10, la mujer perfecta" de
Blake Edwards. La película entrelaza realidad y ficción, con un homenaje sutil de Jonás a su
padre, Fernando Trueba, quien aparece en la película. Una secuencia emotiva presenta primeros
planos de Fernando, culminando con una frase cómica que equilibra la emoción. "Volveréis" se
presenta como una obra sólida y compleja, explorando las relaciones humanas y el poder
transformador del cine.
En resumen la representación de esta película en el festival ha dejado una puerta abierta para el
director en un ámbito mucho mas internacional, ayudándole a ganar el reconocimiento que sus
obras artísticas merecen, demostrando la exploración de las relaciones humanas a través del
humor y de las artes. Con su presentación reafirma su posición como uno de los cineastas más
importantes de su generación, ofreciendo una película que invita a la reflexión y celebra el cine
como un medio transformador y profundamente humano.